Se conmemora con este día el Aniversario de la primera sesión del Parlamento de Canarias, con sede en la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, llevada a cabo el 30 de mayo de 1983, unos diez meses después de publicarse el Estatuto de Autonomía de Canarias en el  Boletín Oficial del Estado. Este primer parlamento fue presidido por Pedro Guerra Cabrera.

El Estatuto de Canarias se publicó el 10 de agosto de 1982, y, a semejanza de otros estatutos de las demás comunidades autónomas de España, reconocía una mayor autogestión del archipiélago canario dentro de España.

Como antecedentes, el intento de dotar a Canarias de un Gobierno autónomo se remonta a la Segunda República, sin embargo se pospuso por la Guerra Civil y la dictadura franquista; pasados 46 años, Canarias pudo contar con un Gobierno de Canarias el 10 de agosto de 1982 tras la vuelta de la Democracia en España.

Como ocurre cada año, los habitantes del Archipiélago celebramos el 30 de Mayo, Día de Canarias, una jornada con la que de una forma especial, se pone de relieve la singularidad de las Islas y se reivindica nuestros valores más significativos, como nuestra identidad.

Se trata de una fiesta en la que se suceden los actos de toda índole, tanto. folklóricos, deportivos. cómo sociales, donde se promueve y pone en valor nuestra Cultura e idiosincrasia de esta tierra isleña y sus habitantes.

¿Quieres tener nuestra revista mensual y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Día de Canarias, el 30 de Mayo todos compartiendo el mismo cielo. aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

Programa completo 2016:
http://vallesecograncanaria.com/sites/default/files/Programa-de%20actos%20san%20vicente.pdf

El municipio de Valleseco está situado en el norte de la isla de Gran Canaria, en las medianías, por encima del municipio de Teror. Está formado por dos barrancos principales, Barranco de la Virgen y Barranco de Madrelagua, y un valle central, más seco, del cual recibe su engañoso nombre. Valleseco es uno de los lugares más húmedos de la isla: exhibe una abundante vegetación en la que destacan el fayal-brezal y el pinar.

Constituido en 1842, es el municipio más joven de la isla. Anteriormente, su territorio formaba parte del municipio de Teror.

Forman parte de Valleseco los siguientes barrios:

Barranquillo, Carpinteras, El Barranco de la Virgen, El Caserón, El Lomo, El Recinto, Lanzarote, Madrelagua, Monagas, Troyanas, Valsendero, Zamora y Zumacal.

http://vallesecograncanaria.com/islas-canarias/inicio_valleseco

¿Quieres tener nuestra revista mensual y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Fiesta del Huevo Duro en Valleseco aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

La finalidad de esta feria agraria de la fresa, es transmitir a la población local la importancia del consumo de los productos de la tierra, no solo para apoyar la economía insular, sino porque estamos elaborando un producto de excelente calidad, y que además es muy saludable.

Esta Fiesta Tradicional Canaria se celebra el último fin de semana de Abril o primero de Mayo cada año.

http://www.valsequillogc.es/ayto2/

¿Quieres tener nuestra revista mensual y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Día de la Fresa en Valsequillo o cómo apoyar los productos de la tierra. aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

El reciclaje es parte fundamental para la construcción de estos artilugios.
Alcanzan una velocidad en esas cuestas que al llegar al final, muchos terminan hechos pedazos. Otros, sin embargo, son auténticas máquinas perfectamente ensambladas que terminan las carreras sin un rasguño.
Los hay monoplazas o biplazas.
Lo peor,  que al llegar al final de la cuesta, tienes que volver arriba con el artefacto a ruedas a cuestas. Pero aquí, lo importante es participar y que el público vibre con los diseños divertidos y los tortazos que se pegan algunos.

No te olvides que nuestras Fiestas son para vivírlas y disfrutarlas.

¿Quieres tener nuestra revista mensual y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Las Carreras de Carretones: un deporte tradicional, divertido, pero con riesgo. aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

Rápidamente después de descubrir la sustancia, Hofmann se dio cuenta de que podía ser usada para fines terapéuticos.
Pese a este destino, el LSD, fué un instrumento definitivo y detonante del movimiento hippie.

Curiosamente hoy miles de personas en todo el mundo celebran “El Día de Bicicleta”, rodando por las calles sin saber que la fecha conmemora el ”Primer Viaje de LSD”.

El Día Mundial de la Bicicleta o Día de la Bicicleta se celebra actualmente en todo el mundo cada 19 de abril con la finalidad de promover el uso de este medio de transporte, llamar la atención sobre los derechos de los ciclistas y destacar sus beneficios para la salud y para la movilidad sostenible.

¿Quieres tener nuestra revista mensual en versión digital ISSUU y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE  AQUÍ.

La entrada 19 de Abril: Día de la Bicicleta o el primer viaje de LSD del Dr Hofmann aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

Guía del quesos de Gran Canaria:
http://www.gobiernodecanarias.org/agricultura/docs/icca/servicios/guia_del_queso.pdf

Elaboración del Queso de Flor:

Este queso se elabora mezclando leche de vaca y de oveja, y presenta una corteza poco consistente de color amarillento y un interior cremoso y graso de sabor ligeramente amargo. Puede también contener parte de leche de cabra.

El proceso de fermentación o cuajado se realiza mediante la flor del cardo o alcaucil, particularmente se trata de las especiesCynara cardunculus var. Ferocísima y Cynara scolymus. El cardo florece en los meses de abril y mayo, se corta su flor y se reserva para que no se seque, utilizándolo en una dosis adecuada para cuajar la leche.

Según el tipo de cuajo empleado en su realización se distingue el “Queso de flor”, que utiliza como cuajo los capullos de la flor del cardo, y el “Queso de cuajo”, que usa para el cuajado de la leche el estómago del baifo (cabrito) o cordero desecado y triturado. El denominado “Queso de media flor” emplea tanto el cuajo como la flor del cardo, lo que le da un sabor más suave.

Las queseras suelen ser de madera de tea, riga, castaño o nogal y la mayoría, en su parte central, están adornadas con dibujos geométricos que sirven como identificación de cada quesería.

http://www.santamariadeguia.es/santamariadeguia/

¿Quieres tener nuestra revista mensual y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Fiesta del Queso de Guía: cada año a final de Abril saboreamos el Queso de Flor aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

En todo el mundo se consumen al día 5,5 millones de pintas de Guinnes, pero el día de San Patricio ese número aumenta hasta los 13 millones. En realidad este día de fiesta se convirtió en fiesta nacional un poco por casualidad. Originalmente era un día de fiesta como cualquier otro, pero cae en medio de la Cuaresma.

La Cuaresma implica la abstinencia de cualquier tipo de lujo, y la fiesta de San Patricio permite que todo el mundo se tome un descanso.

En Dublín los preparativos para el día de San Patricio son la excusa perfecta para cuatro días de festival en el que encontrarás desde salsa hasta céilís (danza tradicional). El desfile del día de San Patricio más antiguo de Irlanda es el de Wexford. Empezó a celebrarse en 1917 y todavía goza de excelente salud.

El que empieza antes de todos es el de Dingle, al oeste. Todo comienza a las 6 de la mañana cuando la Banda de Pífanos y Tambores de Dingle toma las calles.

En Limerick en el día de San Patricio se celebra el Desfile y Concurso Internacional de Bandas; mientras que en Cork se afirma despreocupadamente que “HAY QUE estar en Cork durante el Fin de Semana de San Patricio”.

El Condado de Armagh tiene vínculos muy estrechos con San Patricio. Fue aquí donde el Santo fundó una de sus iglesias, y por eso es natural que su festival de San Patricio sea el más largo de toda Irlanda.

MÚSICA CELTA

Música celta es el término utilizado para describir un amplio grupo de géneros musicales que parten de la tradición musical popular de los pueblos considerados de tradición celta de Europa Occidental. Como tal, no existe un cuerpo musical real que pueda ser descrito como celta, pero el término sirve para unificar tanto músicas estrictamente tradicionales de determinadas regiones geográficas, como un tipo de música contemporánea de raíz folklórica con un mismo origen etnológico y musical.
El término significa principalmente dos cosas: en primer lugar es la música de los pueblos que se autodenominan celtas, a diferencia de, por ejemplo, la música francesa o la música inglesa, definidas por existir dentro de unas fronteras políticas claras. En segundo lugar, se refiere a las características que serían exclusivas de la música de las llamadas naciones celtas. Algunos, como Geoff Wallis y Sue Wilson en su obra The Rough Guide to Irish Music, insisten en que muchas de las tradiciones agrupadas en la etiqueta “celta” son ostensiblemente diferentes entre sí (por ejemplo, la gaélica y la bretona) y en realidad tienen nada o poco en común. Otros, sobre todo músicos como Alan Stivell, dicen que sí lo tienen, en concordancia con estudios más antiguos.
A menudo, por su amplia difusión, el término “música celta” se aplica a la música de Irlanda y Escocia ya que ambos lugares han producido estilos bien conocidos que comparten muchos y evidentes rasgos comunes, tanto en lo musical como en lo lingüístico (cultura gaélica). Sin embargo, es notable que los músicos tradicionales irlandeses y escoceses evitan el término música celta, excepto cuando se ven obligados a ello por las necesidades del mercado, y cuando se producen en festivales de música celta fuera de sus fronteras. La definición se complica aún más por el hecho de que la independencia permitió a Irlanda promocionar la música celta como un producto específicamente irlandés, quedando así difuminados sus lazos musicales con la vecina Escocia (lazos que han sido en gran parte reestablecidos por los músicos modernos). Escoceses e irlandeses, aunque distintos y separados en lo político, comparten una misma ascendencia cultural y, por consiguiente, puede hablarse de un patrimonio musical celta (o gaélico) común a ambos.
Estos estilos gaélicos gozan de renombre internacional debido a la influencia de irlandeses y escoceses en el mundo de habla inglesa, especialmente en Estados Unidos, donde tuvieron un profundo impacto en músicas americanas como el bluegrass y el country.
La música de Gales, Cornualles, la Isla de Man, Bretaña, Galicia, Asturias, y algunas zonas de Cantabria León y Portugal son a menudo etiquetadas también como “música celta”, aunque poco tienen que ver sus respectivas tradiciones con la música que constituye su principal referencia, es decir, la gaélica de Irlanda y Escocia. El movimiento musical celta, de carácter romántico vinculado a veces a reivindicaciones de minorías culturales y nacionales, es particularmente fuerte en Bretaña, donde diversos festivales de música celta tienen lugar a lo largo del año, en paralelo y concordancia con otras celebraciones tradicionales (fiestas locales y festoù-noz) en las que la música bretona tiene un lugar destacado y que acogen bandas y músicos de otros países de tradición celta. Del mismo modo, Gales mantiene sus antiguas celebraciones, como el Eisteddfod. Existe además una dinámica escena musical en el seno de las comunidades extranjeras de origen irlandés y escocés, especialmente en Canadá, donde se unen grupos de tradición bretona, y en los Estados Unidos.

¿QUIÉN FUÉ SAN PATRICIO?

San Patricio nació en el 387 en Kilpatrick, cerca de Dumbarton, en Escocia. Su padre era oficial del ejército romano. Piratas irlandeses tomaron prisionero al joven Patricio de 16 años y lo vendieron como esclavo. Pasó seis años en Irlanda, donde aprendió a hablar el idioma celta. Consiguió fugarse y se marchó a Francia para prepararse para la vida monástica, y se ordenó sacerdote. Cuando contaba con 46 años de edad decidió volver a Irlanda para evangelizar a sus habitantes. Y allí permaneció casi tres décadas, hasta su muerte el 17 de marzo del año 461.
Una tradición cristiana dice que Patricio explicaba el misterio de la Santísima Trinidad usando un trébol de tres hojas. Por eso ese día se ha instaurado como costumbre llevar un trébol en la celebración de su festividad. También es habitual vestirse de color verde e incluso teñir con este color la cerveza en honor a Irlanda, también apodada la “Isla Esmeralda”.

¿Quieres tener nuestra revista mensual en versión digital ISSUU y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE  AQUÍ.

Comparte Cultura
¡¡No te pierdas!!

La entrada 17 de Marzo Día de San Patricio: música Celta y cerveza para celebrar aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

En Gran Canaria el origen del Carnaval es difícil de precisar, de hecho existen varias teorías al respecto. Sin embargo todas ellas coinciden en que se inicia en el siglo XVI cuando comenzaron a popularizarse los “Bailes de máscaras” que se habían importado desde Italia. A esta particularidad se suma un conjunto de tradiciones populares relacionadas con las costumbres, primero paganas y después cristianas, que explican la celebración del Carnaval a finales del invierno, en fechas previas al tiempo de Cuaresma y que relacionan esta festividad con rituales de purificación y fertilidad (donde se simbolizaba el cierre de un viejo ciclo para dejar paso a la primavera).
Pero la expresión más popular del Carnaval Tradicional está en la crítica social donde se invierten valores y papeles, viene a ser una versión moderna de las Saturnalias romanas (tiempos de veneración a Saturno, dios de la agricultura, donde amos y esclavos intercambiaban roles). Esta actitud irónica y paradójica desencadena la burla y la crítica hacía el sistema político y social; rasgos que han perdurado hasta la actualidad, donde el elemento carnavalero más directo y característico es la Murga.
De forma específica, los comienzos del carnaval están relacionados con la figura de Bartolomé Cairasco de Figueroa, responsable del primer “baile de máscaras” de la Isla. Éste conoció el carnaval durante su estancia en Italia y de allá lo traería a Gran Canaria. Gracias a antiguos documentos podemos saber, que los primeros “bailes de máscaras” de la Isla eran parecidos a los que se realizaban en el carnaval de Venecia, y los organizaban las clases altas de la sociedad grancanaria (desde el siglo XVI) donde se podía disfrutar del baile, la música, el juego, las representaciones teatrales y las actuaciones de agrupaciones musicales, las cuales son nombradas en los documentos como “comparsas”.
Por otro lado, estaría el otro carnaval, el del pueblo llano, que sufriría prohibiciones por parte del poder político y la Iglesia, que a diferencia del anterior, se celebraba en la calle, en tabernas y plazas. Era un carnaval más participativo y ruidoso, donde también participaban unas “comparsas” que nacían de manera espontánea en forma de parrandas de amigos que iban de plaza en plaza. A falta de disfraz se recurría a pañuelos en la cabeza, chaquetas por el revés, ropas usadas, etc.
Poco a poco el disfraz se fue convirtiendo en el elemento fundamental del carnaval. También destacaban en ambos carnavales las caretas, antifaces y máscaras; en el carnaval de la alta sociedad éstas eran de influencia veneciana y en las clases más humildes se recurría a caretas que se hacían de cartón o con una “talega”. El uso de las máscaras era incómodo para las autoridades y fue motivo de persecuciones y prohibiciones, ya que la máscara no permitía la identificación de las personas y en algunos casos, muy excepcionales, eran usadas para ajustes de cuentas y venganzas. A pesar de todo ello, el uso de la máscara no pudo desaparecer, tal es el punto que en Canarias, tenemos el caso de las “tapadas” (siglos XVIII-XIX), que es el nacimiento de las famosas “mascaritas canarias”, por lo general eran mujeres, aunque también podía haber algún hombre que se hacía pasar por mujer, lo cual fue muy criticado por la Iglesia.
En la segunda mitad del XIX nacen en Canarias, las primeras sociedades de ocio, culturales y deportivas, que fueron determinantes para los carnavales en las Islas durante dicho siglo y en los años del período franquista. Algunos acontecimientos históricos condicionaron la celebración del carnaval como fue la dictadura de Primo de Rivera, la Primera Guerra Mundial, la división provincial del Archipiélago… a lo que se unía las prohibiciones y regulaciones del poder político y eclesiástico que trataban de impedir el carnaval. Solamente con la II República se pudo liberar al carnaval de las trabas del pasado. Durante la Guerra Civil no se celebraron carnavales, una vez acabada, y a pesar de las dificultades, los más carnavaleros iban de casa en casa, visitando a amigos y familiares pidiendo huevos para hacer las “tortillas de carnaval”. Los bailes se realizaban en las sociedades recreativas y culturales (en Las Palmas de Gran Canaria, se celebraban en el Gabinete Literario, en el Club Náutico o en el Círculo Mercantil, bajo los nombres de “Reuniones Infantiles” y “Bailes de Trajes”).
Se fue permitiendo, con posterioridad, la celebración en algunos municipios. El carnaval se “disfrazó” de “Fiestas de Invierno”, y así se reiniciaron los festejos en Agüimes, Telde, Montaña de Cardones (Arucas) y Santa María de Guía en Gran Canaria. Y unos años después, Ingenio, Agaete y Gáldar. Con la llegada de la democracia a España, la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, y gracias a Manuel García Díaz, presidente de la Asociación de Vecinos de La Isleta, celebraba sus primeros carnavales modernos. El carnaval se quitó el disfraz de “Fiestas de Invierno” y volvió a ser carnaval. Con éste, surge el fenómeno de las murgas, que sin ningún tipo de censura criticaban al poder y la gestión municipal de alcaldes y concejales. La “mascarita” tradicional comienza a desaparecer, sólo perviviendo en Agüimes, dando paso a la confección de disfraces más elaborados. Las caretas y antifaces, ceden el testigo a un maquillaje más artístico y también aparecen las pelucas.
El carnaval actual, a pesar de cambiar de forma, sigue teniendo el mismo espíritu que el de las décadas anteriores. Debemos destacar la importancia del carnaval tradicional como parte de la cultura canaria, así como evitar su desaparición con la entrada de un carnaval más espectacular, vinculado hacia la promoción turística.

AUTORES: Artículo escrito y documentado por Sara Galván Suárez y Jesús Rodríguez Santiago. Alumnos de La Facultad de Geografía e Historia de la ULPGC en prácticas en la FEDAC 2014.

BIBLIOGRAFÍA:
GALVÁN, A. (1987) Las fiestas populares canarias. Santa Cruz de Tenerife, Ediciones Canarias, S.A.
BETANCORT, JM; MARINO, A; LUNA, JM; TRUJILLO, JF. [Coords.] (2011) Chicharrero de corazón, Santa Cruz en Carnaval. Santa Cruz de Tenerife, Ediciones Idea.
GUIMERÁ, R. El Carnaval de Agüimes. Apuntes para la Historia de los Carnavales señeros de Gran Canaria (vol. 1). Gran Canaria, Ayto. de Agüimes.

El Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria y el Carnaval Internacional de Maspalomas son actualmente las dos fiestas carnavaleras más populares y con mayor arraigo de la isla de Gran Canaria, tanto para los habitantes cómo para los miles de turistas que nos visitan en estas fechas tan señaladas.

Durante las fiestas se celebra la Gala de Elección de la Reina, el Concurso de Murgas y la Gala de Elección del Drag Queen del Carnaval. Esta última se inició en 1998 y fue precisamente el carnaval de la capital grancanaria el primero de España en incluir dicha modalidad.

La participación masiva de ciudadanos en la Gran Cabalgata, más de 200.000 personas; los conciertos y las noches carnavaleras, en los chiringuitos, chiringays y el Entierro de la Sardina, cierre de la celebración, son algunos de los signos de identidad de las Fiestas de Carnaval en Gran Canaria.

http://www.lpacarnaval.com/

http://carnavalinternacionaldemaspalomas.com/

¿Quieres tener nuestra revista mensual en versión digital ISSUU y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE  AQUÍ.

Comparte Cultura
¡¡No te pierdas!!

La entrada Carnavales: desde el siglo XVI hasta nuestros días, una fiesta del pueblo. aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

Creadas primordialmente para conservar y difundir aspectos de la cultura y la tradición propias del municipio y de la isla, en ellas se da cita lo más representativo del folklore canario: la música tradicional, el baile, artesanía, los deportes autóctonos, ferias de ganado y agrarias y una demostración de faenas típicas que hacen las delicias, tanto de los habitantes cómo de los miles de visitantes que en estas fechas quieren disfrutar de uno de los pueblos más bonitos de Gran Canaria.

Historia:

Una vez finalizado el período de las monarquías con los guanartematos, en la isla se instauró un sistema feudal que la dividió en diferentes “estados”, al frente de cada uno de los cuales se encontraba un caudillo. Tejeda se encontraba gobernada por Texeda, de donde se cree que proviene su nombre.

Por esta razón, nos podemos encontrar en el Roque Bentayga, monumento natural de Tejeda, con diferentes yacimientos arqueológicos, entre los que se cuenta un Almogarén. Todos estos vestigios permiten pensar que antes de la conquista esta zona aglutinó a una población numerosa.
Los conquistadores de Gran Canaria, tras llegar a esta zona interior de la Isla, iniciaron el repartimiento de tierras y aguas. Tras finalizar el proceso de conquista, a mediados del siglo XVIII, en Tejeda ya se superó la cifra de un millar de habitantes. Sin embargo, la zona de Tejeda estaba lejos y mal comunicada con respecto a los centros administrativos y económicos, por lo que vivir en esta zona presentaba ciertos inconvenientes. Así, a principios del siglo XVII, la lejanía obligó a dotar a Tejeda de un cura propio, y convertir la ermita en Parroquia nuclear de una gran parte de la zona occidental; de las cumbres y medianías de Gran Canaria.

Durante los siglos XVI y XVII la base económica de esta zona se sustentaba sobre tres pilares, la agricultura, en la que destacaban los cultivos de trigo, maíz y la papa, la ganadería, con el ganado ovino y caprino y la explotación del bosque. Gracias a la riqueza hidráulica que presentaba esta zona, la masa forestal era importante, por lo que parte de las tierras de esta comarca permanecía aún en manos de la Corona.
En los siglos XVIII y XIX se llevan a cabo roturaciones ilegales. Esto es consecuencia de la necesidad cada vez mayor de conseguir terrenos de cultivo debido, principalmente, a un aumento de la población.

http://www.tejeda.es/

¿Quieres tener nuestra revista mensual en versión digital ISSUU y estar informado de todas las noticias que publicamos?:
SUSCRÍBETE  AQUÍ.

Comparte Cultura
¡¡No te pierdas!!

La entrada Fiestas del Almendro en Flor en Tejeda: naturaleza e historia aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.

-Tocaban en la puerta y preguntaban ¿hay santos?
-La dueña decía que sí, depositando en la talega almendras, nueces, higos pasados o castañas.
Por la tarde la mujer de mayor edad de cada familia recordaba a los muertos, los finados, los que habían llegado a su fin. La madre o abuela contaba anécdotas de los difuntos de la familia y los hacía presentes con sus palabras, mientras tanto, se compartía una merienda a base de nueces, castañas y almendras, acompañadas de vino dulce, anís o ron miel.

Luego llegaba El Baile de los Finaos donde se salía a la calle cantando al son de malagueñas con los Ranchos de Ánimas que con el fresquito que ya anda en estas fechas, las castañas asadas y el ron miel ayudaban a que estas parrandas pusieran la nota de alegría.
Santa Brígida, San Mateo y el barrio capitalino de Vegueta se han convertido en citas ineludibles para celebrar estas fiestas populares en recuerdo de los que ya no nos acompañan.
Y de esta manera, se escapan los que no quieren ser atrapados por los trajes de bruja, calabazas, telarañas y todo lo que lleva la fiesta anglosajona, HALLOWEEN.

En el siglo V AC, en la Irlanda de los Celtas, el 31 de octubre se celebraba el Festival de de Samhain que conmemoraba el final del verano y el inicio de un nuevo año. Al caer la noche, se celebraba la fiesta de los muertos, así que los espíritus salían y rondaban por toda la tierra. Para apaciguarlos, se hacían hogueras enormes y los druidas hacían conjuros. Se decía que durante esa noche los hechizos y la magia eran más potentes que en cualquier otro día.

Cuando los romanos conquistaron a los celtas, parte de esta celebración a los muertos pasó a la Roma cristiana. En el siglo IV DC en Roma, el cristianismo trató de acabar con todas las cosas paganas y las religiones antiguas.

Pero los celtas no podían dejar del todo sus costumbres, así que la iglesia cristiana les cambió el nombre de Samhain a All Hallow Eve y la razón de esta celebración se convirtió en la adoración cristiana de todos los mártires religiosos.

La iglesia cristiana del siglo VII celebraba el día de Todos los Santos en Mayo, pero la gente seguía esperando la llegada de fantasmas el 31 de octubre, así que la fiesta a los santos fué cambiada al 1 de noviembre.

A través de la historia se ha ido mezclando el paganismo y el cristianismo a la hora de celebrar esta fiesta. Actualmente se festeja, visitando las casas de los vecinos, exigiéndoles dulces, a cambio de no hacerles ningún daño o travesura, esto lo hacen vestidos de brujos, diablos, muertos, monstruos, vampiros. Usualmente las bolsas que llevan tienen motivos de calabazas huecas, gatos negros, etc.

En los Estados Unidos se celebran desfiles en los que los niños marchan por las calles con sus disfraces. Los más famosos se realizan en San Francisco y Nueva York.

En España “esta celebración no existe” como tal, sólo hay la solemnidad de la noche de difuntos, con visita a cementerios. Aunque actualmente poco a poco, en las grandes ciudades, Halloween se celebra con fiestas y celebraciones en numerosos locales de ocio nocturno. Además, los más pequeños, a través de los años, con su adoración al cine de terror, han convertido esta Fiesta Pagana en parte fundamental para los amantes del Carnaval más Freak.

¿Quieres tener nuestra revista mensual en versión digital ISSUU y estar informado de todas las noticias que publicamos?:

 SUSCRÍBETE  AQUÍ.

Comparte Cultura
¡No te pierdas!

La entrada Los Finaos VS Halloween: de una u otra manera se recuerda a los que ya no están entre nosotros aparece primero en La Brújula Ocio y Cultura.